名作《牡丹亭》講述的是女性杜麗娘為了追求自己的愛情，為情而死又為情而生的感人故事，體現了封建社會的女性追求愛情的決心和勇氣。那么，牡丹亭是明代誰的名作？牡丹亭為什么被稱為禁書？牡丹亭為什么能成為經典？現在就讓小編來為大家一一揭秘吧！

牡丹亭是明代誰的名作？

1、《牡丹亭》是明代劇作家湯顯祖的代表作，描寫了杜麗娘與柳夢梅的愛情故事，體現了青年男女對自由愛情生活的追求。此劇一經問世，便有許多傳奇效果。據記載當時有少女讀其劇作后深為感動，以至于“忿惋而死”；以及杭州有女伶演到“尋夢”一折時感情激動，卒于臺上。由明，《牡丹亭》幾乎成為昆曲之代名詞——昆腔巍然曲宗，牡丹艷冠群芳，不到園林，怎知春色如許？

2、《牡丹亭》的全稱是《牡丹亭還魂記》，也被叫做《還魂夢》，這部作品的作者是明朝時期的劇作家湯顯祖，他出生書香門第，一生的成就中以戲曲創作最多，其戲曲作品還有《紫釵記》、《南柯記》等。《牡丹亭》這部戲曲作品是我國明朝劇作家湯顯祖在明萬歷四十五年創作而成的，也從此成為一部傳奇。

牡丹亭為什么被稱為禁書？

《牡丹亭》是因“誨淫”之罪而遭禁。書中講的是一對封建男女大膽追求自己的愛情的故事，這本無可厚非，但是與當時所提倡的封建禮教相悖。所以被禁。《牡丹亭》在當時封建制度森嚴的年代受眾廣泛，深受封建女性的歡迎。牡丹亭通篇講情：情不知其始，一往而深。因情杜麗娘甚至可以為一個夢中見到的人離魂。時至今天，滋養這個故事的環境早已泯滅了。

牡丹亭為什么能成為經典？

《牡丹亭》能成為經典是因為它創作手法新奇，把浪漫主義手法引入創作，全劇采用抒情詩的筆法，傾瀉人物的情感，劇中語言濃麗華艷，意境深遠。作者將現實社會同陰曹地府統一起來，從而塑造了高度理想化的人物形象。表達了自己的理想和愿望。該劇崇尚個性解放，突破禁欲主義。在杜麗娘強烈反抗封建禁錮中可以體現出愛情的崇高。